Tredje sesong av podkasten VerkSted !
Over seks episoder får vi blant annet bli med til frøhvelvet på Svalbard, inn på Stortinget, til en barneskole i Sel kommune og bak lukkede dører på Evenes flybase.
Onsdag 6. september slippes den første av i alt seks nye episoder av KOROs podkast VerkSted. I løpet av høsten møter vi seks ulike kunstnere som forteller om et av sine verk som er støttet eller produsert av KORO.
Målet med podkasten er å vise bredden i KOROs ulike kunstprosjekter, og fortelle om kunstverk som kanskje ikke er like tilgjengelig for alle, selv om de befinner seg i offentlige rom.
Første kunstner ut er Hilde Schanke Pedersen, etterfulgt av Ånond Versto, Aurora Passero, Anna Daniell, Dyveke Sanne og Ahmed Umar.
Episode 6 – Ahmed Umar
Ahmed Umar har vokst opp i en muslimsk familie både i Sudan og i islams aller helligste sted Mekka, og bruker sin religiøse bakgrunn i kunsten. Verksserien hans Glowing Phalanges har vakt mye oppmerksomhet og deler av den skal nå inn i det nye Regjeringskvartalet. I denne episoden forteller han om tegning, seksualitet og det å smelte sammen flere kulturer både i seg selv og kunsten.
KORO har i 2023 kjøpt inn 15 skulpturer av Ahmed Umar (f. 1988), som skal bli en del av kunsten til det nye regjeringskvartalet i Oslo. Skulpturene ble stilt ut på Kunstnernes Hus i Oslo tidligere i år, og er fram til starten av januar 2024 å se i Bergen Kunsthall. Les mer om kunsten til nytt regjeringskvartal på prosjektsiden.
Umar kom til Norge fra Sudan som politisk flyktning i 2008 og har siden bodd i Oslo. Han er utdannet ved Kunsthøgskolen i Oslo og jobber blant annet med skulptur, keramikk, installasjoner, performance og fotografi.
Episode 5 – Dyveke Sanne
Langt uti isødet på Svalbard ligger verdens største frøhvelv. Kunstner Dyveke Sanne har laget kunstverket som setter preg på inngangen til hvelvet, et sted der nesten ingen kommer til. Hva slags funksjon har egentlig et slikt hvelv, og hvordan er det å lage et kunstverk på et sted som er så utilgjengelig?
Svalbard globale frøhvelv inneholder millioner av frø fra hele verden. Det eneste som er synlig fra utsiden er inngangspartiet og Dyveke Sannes kunstverk Perpetual repercussion. Her kan du lese mer, og se bilder av hvordan verket forholder seg til stedets egenart og det spesielle lyset.
Dyveke Sanne (f. 1950) jobber ofte med kunstprosjekter for det offentlige rom. Hennes verk og kontekst er stedsspesifikk og lys og bevegelse er sentrale elementer.
Episode 4 – Anna Daniell
Hva ville skjedd hvis lærere hadde blitt byttet ut med kunstnere? På Heidal skole i Sel har de gjort et eksperiment hvor en skoleklasse har fått undervisning av kunstnere gjennom hele skoleløpet. Anna Daniell er en av dem, og forteller i denne episoden om hva det har gjort med barna.
Prosjektet 10 år på Heidal skule har fått støtte fra gjennom KOROs søknadsordning LOK. På hjemmesiden for prosjektet kan du lese mer om hvilke kunstnere som har vært med så langt, og se bilder av verkene som er laget.
Anna Daniell (f.1978) jobber med skulptur, tekst, film, performance og foto. Gjennom kunsten iscenesetter hun ofte situasjoner mellom publikum og kunstverkene, for å vise oss at ting vi omgir oss med har en større betydning for oss enn vi tror.
Episode 3 – Aurora Passero
Aurora Passero er del av en gruppe kunstnere som har fått en god del av æren for å gjenopplive norsk tekstilkunst. I en rå og kald kjeller på Briskeby i Oslo laget hun et flere etasjers stort teppe av plasttråder som nå henger på Stortinget i Oslo. Hvordan bruker Passero det visuelle som et eget språk?
Kunstverket Coral Visions var en del av et større kunstprosjekt for Stortinget, som KORO fikk ansvaret for. Det kan du lese mer om her.
Episode 2 – Ånond Versto
I utkanten av Evenes kampflybase i Nordland står det en pizzaovn og et leirbål omkranset av en rekke merkelige skulpturer. Ånond Versto forteller om dette verket, og hvordan det er for en militærnekter å lage kunst for soldater.
Ånond Versto (1984) er født og oppvokst i Vinje, Telemark. Han gikk ut fra Kunsthøgskolen i Bergen med master i 2011. Han jobber med objekter, skulpturer og tegning og installasjoner som består av intrikate og komplekse sammenstillinger av tekniske elementer, der materialer og den visuelle fremstillingen er en del av en helhet.
Kunstprosjektet på Evenes er ikke helt ferdig ennå, men her kan du se bilde av Bakke til luft, som er utendørsverket han snakker om i episoden. Prosjektsiden for Evenes flybase finner du her.
Episode 1 – Hilde Skancke Pedersen
I den viktigste salen på Sámediggi / Sametinget i Karasjok henger det et stort kunstverk i blått og gull, med trekanter og sirkler. Kunstner Hilde Schanke Pedersen forteller om hva plasseringen av verket betyr for henne, prosessen bak og hvorfor samisk kunst og rettighetskamp henger så tett sammen.
Hilde Skancke Pedersen er billedkunstner, scenograf og forfatter.
Kunstprosjektet Luottat – Spor var ferdig i 2000, du kan lese mer om det her. Sametinget er det fremste symbolet på samenes uavhengighet som folk. Kunsten i bygget er forankret i samisk livsform og kultur.
– I denne tredje sesongen har vi fremhevet en del kunstverk som befinner seg på overraskende steder, sier Ann-Lisbeth Hemmingsen, kurator formidling i KORO.
Hun har vært i redaksjonen forVerkSted sammen med KORO-kollegaer Maria Havstam, leder seksjon formidling og kommunikasjon, og Anna Katharina Haukeland, seniorrådgiver i kunstseksjonen. Feelgood står bak selve produksjonen.
– De fleste har ikke sjansen til å dra til Svalbard for å se Dyveke Sannes verk til det globale frøhvelvet, og enda færre får muligheten til å se kunsten Ånond Versto har laget til kampflybasen på Evenes. På flybasen er sikkerheten så streng at knapt kunstneren får se verket sitt igjen, sier Hemmingsen.
– Kunstprosjektene vi valgte ut denne sesongen viser ikke bare geografisk bredde, men også når det gjelder måter å arbeide på, og teknikk og materialer. Det gir verket en ekstra dimensjon å få et innblikk i prosessen av den som har laget det. Vi er i det hele tatt veldig glade for å kunne dele alt dette i seks nye episoder med lytterne nå i høst!
Vil senke terskelen til samtidskunsten
Kåre Magnus Bergh er tilbake som programleder. Noen kjenner ham igjen fra Stjernekamp og lørdagsunderholdningen på NRK, andre kjenner ham best som kunstner.
I VerkSted får han kombinert begge sider av seg selv.
– Jeg tror mange har et abstrakt forhold til hvordan kunstnere jobber, tiden det tar, økonomien i det. Det er enormt mye arbeid bak et verk, det er godt for folk å høre. Podkasten gir et innblikk i kunstneryrket.
Han håperVerkSted kan bidra til å gjøre terskelen til samtidskunsten litt lavere for folk flest.
– Anna Daniell har jobbet med en skoleklasse som er inni et løp hvor de blir presentert for samtidskunsten i tidlig alder. Så ser man hva det gjør med dem og deres kunstneriske forståelse. Forskning viser at kreativitet i skolen har ringvirkninger på hvor bra man gjør det i realfagene. Det er jo litt det vi prøver å få til med denne podkasten også, å gi mannen i gata en større forståelse for kunst, sier Bergh.
– Hver episode varer i rundt 20 minutter, og gir en uanstrengt og lett innføring i forskjellige kunstneriske praksiser og prosjekter. Du rekker ikke å bli lei, for da er podkasten ferdig!
Hør VerkSted sesong 1 og sesong 2 på koro.no, eller andre steder hvor du lytter til podkaster, som Spotify, Podme eller Apple Podcasts.