Oslo tinghus fra 1994 er landets største tinghus. Bygget er delt i en indre sone for ansatte og en ytre sone for publikum. Tinghuset er åpent for alle og hvem som helst kan komme inn og overvære et rettsmøte. Det er daglig 500 til 1000 personer innom huset, og Oslo tinghus gjennomfører rettssaker og meklinger alle årets arbeidsdager. Da tinghuset søkte LES-ordningen om kunst, ønsket de seg spesielt et verk til atriet over kantinen. Dette ble også av kuratorene ansett som et godt sted for ny kunst, og de forespurte kunstneren Kiyoshi Yamamoto om å lage et tekstilverk spesielt for stedet. Helt fra oppstart viste tinghuset stor nysgjerrighet og entusiasme. Dialogen var informativ og engasjert og flere representanter delte av sin kunnskap og kompetanse om huset, om bruken av bygget og om eksisterende kunstverk.
Tekstilverket Kaloskagathos henger i det høye atriet som strekker seg ni etasjer oppover før det ender i et glasstak som tilfører rommet dagslys. Hen har tatt utgangspunkt i tinghusets funksjon som en symboltung arena der alvorlige menneskelige drama utspiller seg, og er inspirert av antikkens greske rettskultur, dommerkappens tradisjon, og astrologi. Kaloskagathos er et gammelgresk uttrykk som beskriver den ideelle balansen mellom det vakre og det gode, ytre form og indre verdi. Tekstilet er drapert som et sceneteppe og skaper på den måten et rom i rommet; et sted som kan gi avlastning midt i rettens alvor.
Kiyoshi Yamamoto (f. 1982) er født i Japan, vokst opp i Brasil, og er utdannet i Brasil, England og med Mastergrad fra Kunst – og designhøgskolen i Bergen. Yamamoto er bosatt i Bergen der hen er førsteamanuensis ved Fakultet for kunst, musikk og design, UiB. Som kunstner jobber Yamamoto med tekstil, grafikk, smykker, kostyme og performance, og i tillegg til å ha hatt en rekke separatutstillinger i hele Norge er kunstverk innkjøpt av blant annet Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum i Trondheim, KODE Kunstmuseer og komponisthjem i Bergen og Norges Ambassade i Brasilia. Yamamoto har undervist ved ulike institusjoner, som ved Fakultetet for kunst, musikk og design ved Universitetet i Bergen, Kunstakademiet i Tromsø og Sámi Allaskuvla (Samisk høgskole) i Kautokeino. Yamamotos kunst er ofte preget av sanselige og forførende materialer og farger med en underliggende symbolikk eller historie. Industrielle fremstillingsmåter og populærkulturelle elementer kombineres med tidkrevende håndlagde bestanddeler. Samarbeid er også gjennomgående i kunstnerens praksis. Dette kommer blant annet til syne i mangfoldet av steder og mennesker involvert i produksjonen av verkene, men også gjennom flere performative innslag.
